Читаем Сумерки царей полностью

Возвращаясь к проблеме стремления человечества усложнять все и вся, отметим, что, например, технический прогресс есть результат постоянного стремления улучшать и усложнять технические устройства; человечество же постепенно усложняло не только их, но и язык, чувства — иногда вдруг наоборот стремясь все это упростить и даже абсурдировать, — ну, давайте посмотрим на то, что называют «нежными» чувствами сейчас, на современном языке — встреча и сразу же — совокупление особей разных либо одного полов. Это — результат того, что выше некоего предела усложнение теряет смысл. Примеры усложнения языка — появление так называемого языка научного, в изобразительной культуре — абстрактной живописи.

И излишнее усложнение, и слишком уж откровенное упрощение — крайности, одинаково вредные при стремлении максимально приблизиться к истине. Равновесие — вот идеал, в основе же наших рассуждений должны лежать целесообразность и простота изложения мыслей — об этом я уже писал не раз. Вместе с тем — и мы не боимся повториться в дальнейшем, говоря о таких серьезных вещах, как взаимодействие Вселенной и Человека, всегда нужно помнить и учитывать, что окружающий нас мир — не просто материален, а Материя не просто атомарное состояние окружающего пространства, но и сплав атомов и тончайший древнейших сущностей ДОМАТЕРИАЛЬНОГО состояния Вселенной. И воздействуя на окружающий мир, мы каждый раз изменяем не только атомарную составляющую материи, но и доматериальную ее часть. И если реакцию атомарной части мы можем предсказать, ибо она дана нам в ощущениях, СОЗНАТЕЛЬНО ВОСПРИНИМАЕМЫХ И АНАЛИЗИРУЕМЫХ НАШИМ МОЗГОВЫМ ВЕЩЕСТВОМ, то почувствовать и познать доматериальные составляющие материи мы не можем. Но вот считаться с тем, что они существуют вокруг (и в нас самих), мы обязаны. Окружающий нас мир, таким образом, и прост, и одновременно немыслимо сложен.

И простое, и сложное имеет место и в человеческом обществе. Но ошибочно возвеличивание чего-либо из них, что сродни «раскручиванию» модного, хоть и однодневного. Какой, казалось бы, в этом вред? Огромный. Во-первых, вовсе не в том направлении тратятся ресурсы человечества, во-вторых, модно-однодневное занимает всегда место чего-то ценного, которое оказывается в результате неувиденным и непонятым. В нашем примере с абстрактной живописью это выглядит так.

По самому простому определению, живопись — отражение художником через призму собственного видения явлений окружающего мира при помощи выразительных средств. Например, красок. Абстрактная живопись основана на утверждении, что художник имеет некое особое видение. Результат его — сочетание цветовых пятен, форм, плоскостных либо объемных конфигураций, в реальном мире места не имеющих. Предлагаем желающим посидеть над репродукцией известнейшей (так сейчас принято говорить при «раскручивании» чего-то, что «крутильщики» считают необходимым сделать модным) картины художника Малевича «Черный квадрат». Если у вас нет под рукой репродукции, создайте ее сами — нарисуйте квадрат по линеечке и раскрасьте его черной краской. А теперь сидите, смотрите на квадрат и осознавайте бесконечность мира.

Ну, и что в этом плохого, скажете вы? Да ничего, если бы следующим этапом возвеличивания подобных художественных произведений не было бы абсурдирование собственно жанра, стремления вытеснить все, что относится к реализму в художественном творчестве. Это культово— берем, покупаем! Все прочее — не востребовано. А художники — тоже люди, они кушать хотят. И начинают творить «квадраты, круги и ромбы» разного цвета, живопись же, относящаяся к реалистической, постепенно «сходит на нет».

Культово на сцене театра не использовать декорации? Ура! Теперь мы видим все чаще и больше новый театр — прыжки, ужимки, натурреалистические отношения полов на пустой, без декораций, сцене. А зритель сейчас «продвинутый», он сам должен домысливать, сам понимать, сам проводить аналогии с жизнью.

А ведь еще недавно театр переносил зрителя в искусственно созданную атмосферу реальной жизни! И чем реалистичнее были и декорации, и сами пьесы, тем больше нравились они зрителю. Но и зритель при этом воспитывался, у него формировался и вырабатывался вкус, тонкое понимание жизни.

Абсурдированная сторона искусства должна иметь право на существование. Но находиться она должна в равновесном соотношении с искусством истинным (так раньше говорили о реализме).