Читаем Бэнкси полностью

Еще один художник, искусством которого вдохновляется Бэнкси – Джефф Кунс. Его фирменную собачку из надувных шаров Бэнкси поместил на свою знаменитую роспись с полицейским, сделанную на одном из зданий в Торонто. Что же привлекло Бэнкси в Кунсе?

Кунс, как и Бэнкси, взялся за переосмысление поп-арта. В основе его искусства все те же образы популярной культуры: реклама и товары массового производства. Кроме того, вполне в духе поп-арта Кунс воспринимает искусство как бизнес, а свои произведения как товары. За сходство с поп-артом творчество Джеффа Кунса даже называют неопоп-артом. Однако, в отличие о «настоящего» поп-арта, который представлял объекты популярной культуры отстраненно и совершенно бесстрастно, Кунс своими работами старался как можно сильнее задеть зрителя. Но задевал он не с помощью драмы или экзистенциальной глубины. Его способ вызвать эмоции – китч, эпатаж. Джефф Кунс намеренно выискивал самые отвратительные и откровенно безвкусные объекты популярной культуры, чтобы превратить их в искусство. Объекты Кунса чаще всего вызывают у зрителей очень сильные эмоции: гнев, раздражение, отвращение. Так, инсталляция «Надувной цветок и заяц» (1978) – это купленные в магазине Чайна-тауна надувные цветы и пасхальные зайчики, пластиковый китайский ширпотреб. Апогей дурного вкуса и полное отсутствие какой-либо эстетики.

Бэнкси же решил избрать другую стратегию. Вместо того чтобы доводить безвкусие общества потребления до абсурда, он решил посмеяться над ним. Кунс показывает культуру потребления через призму китча, а Бэнкси – при помощи иронии.


Бэнкси. Криминальное чтиво-2. Лондон, 2007. © Fabio Venni / flickr.com


Кит Харинг. Лающая собака. 1990. © donovandaisynelson / flickr.com


Бэнкси. Прогулка с собакой. Ок. 2000. © Garry Knight / flickr.com


Жан-Мишель Баския. Мальчик и собака в Джоннипампе. 1982. © ADAGP / УПРАВИС, 2023


Бэнкси. Портрет Баскии, которого приветствует столичная полиция. Барбикан-центр, Лондон, 2017 © Ungry Young Man / flickr.com


Джефф Кунс. Стальная скульптура «Надувная собака» © Eve Orea / Shutterstock.com


Бэнкси. Колесо обозрения на ярмарке. Барбикан-центр, Лондон, 2017. © Ungry Young Man / flickr.com


<p>Уличный постмодерн</p>

Обильное цитирование всего и вся – не просто прихоть Бэнкси, а особый художественный прием, который был особенно популярен в искусстве конца ХХ и начала XXI века – постмодернизме. Цитаты, намеки и аллюзии в постмодернистских произведениях передают самоощущение современного человека. Мы постоянно окружены самой разной информацией: книги, телевидение, музеи, кино, музыка, рекламные плакаты, фотографии, социальные сети. Нам одинаково легко доступны и самые актуальные новости, и старинные тексты, заботливо переведенные и изданные исследователями. Информации становится так много, что она буквально накрывает нас, точно лавина. Чтобы не захлебнуться в потоке информации и в то же время не упустить ничего важного, мы выхватываем из этого потока отдельные части, которые затем соединяем друг с другом. Наше представление о мире основано не на видении всего мира в целом (такое видение стало в принципе невозможно, слишком много разных областей знаний, и один человек объять их не в состоянии), а на этих частях, обрывках, цитатах. Постмодернистские художники и писатели стремятся воссоздать в своих произведениях образ современной реальности, отрывочной и хаотичной. Именно поэтому постмодернистские произведения представляют собой переплетения всего и вся, ткань постмодернистского искусства – это изящная вязь из разнообразных цитат и аллюзий.

Росписи Бэнкси созданы по такому же принципу: в них художник использует образы (или даже целые картины) своих коллег-художников из прошлого и настоящего. При этом чаще всего уличный художник цитирует других с помощью пародирования. Это характерная черта постмодернистского искусства. Постмодернизм все воспринимает с юмором, иронией. Даже такие серьезные темы, как жизнь и смерть, война, религия, политика в постмодернистском искусстве облекаются в насмешливую форму. Мир потерял сегодня всякие определенные нравственные и ценностные ориентиры, все шатко, нестабильно и хаотично. Единственный способ как-то уцелеть в этом хаосе из взглядов, позиций и ценностей – это ироничное, несерьезное отношение к жизни. Поэтому Бэнкси может позволить себе пародировать даже трагические сюжеты в искусстве.

Перейти на страницу:

Все книги серии МиниАрт. Мастера и шедевры

Бэнкси
Бэнкси

Бэнкси. Самый загадочный из современных художников. Своими талантливыми работами этот художник превратил рисование на заборе в мощное искусство социального высказывания. И теперь творения уличного художника продаются за миллионы. Его рисунки таинственным образом появляются ночью на стенах домов, но увидеть их автора никому не удается. Неизвестно его настоящее имя. Но сам художник всячески нам намекает на то, что пора бы уже отвлечься от игры «Кто такой Бэнкси?» и посмотреть вглубь. Попытаться понять, что он делает и зачем. Рассмотреть его искусство в контексте мировой живописи и выяснить, какие у него отношения с граффити и стрит-артом. Проанализировать основные темы его работ и научиться считывать скрытые в них смыслы. Именно этим вопросам и будет посвящена данная книга.В формате a4.pdf сохранен издательский макет.

Мария Березанская

Живопись, альбомы, иллюстрированные каталоги / Искусствоведение
Нет соединения с сервером, попробуйте зайти чуть позже