Читаем Тысячелетнее царство (300–1300). Очерк христианской культуры Запада полностью

102. Leclercq J. L’amour des lettres et le désir de Dieu. Initiation aux auteurs monastiques du Moyen Âge. P., 1990 (11957).

103. Le portrait. La représentation de l’individu / Textes réunis par A. Paravicini Bagliani, J.-M. Spieser, J. Wirth. Firenze, 2007.

104. L’ enciclopedismo medievale / A cura di M. Picone. Ravenna, 1994.

105. Letteratura medievale (Secoli VI–XV). Un manuale / A cura di Cl. Leonardi. Firenze, 2003.

106. L’homme médiéval / Dir. J. Le Goff. P., 1989.

107. Lobrichon G. La Bible au Moyen Âge. P., 2003.

108. Maier A. Ausgehendes Mittelalter. Gesammelte Aufsätze zur Geistesgeschichte des 14. Jahrhunderts. Bd. I. R., 1964.

109. Markschies Chr. Gibt es eine Theologie der gotischen Kathedrale? Heidelberg, 1995.

110. Mathews Th.F. The Clash of Gods. A Reinterpretation of Early Christian Art. Princeton, 1993.

111. McClendon Ch.B. The Origins of Medieval Architecture: Building in Europe, A.D. 600–900. L., 2005.

112. Morpurgo P. L’armonia della natura e l’ordine dei governi (secoli XII-XIV). Turnhout, 2000.

113. Murdoch J. Album of Science. Antiquity and the Middle Ages. N.Y., 1984.

114. Nardi B. Dante e la cultura medievale. Bari, 1990.

115. Nitschke A. Naturerkenntnis und politisches Handeln im Mittelalter. Körper, Bewegung, Raum. Stuttgart, 1967.

116. Obrist B. La cosmologie médiévale. Textes et images. I. Les fondements antiques. Firenze, 2004.

117. Pächt O. Buchmalerei des Mittelalters. Eine Einführung. München, 1985.

118. Palazzo E. Liturgie et société au Moyen Âge. P., 2000.

119. Pépin J. Théologie cosmique et théologie chrétienne (Ambroise, Exam. I 1, 1–4). P., 1964.

120. Pézard A. Dante sous la pluie de feu (Enfer, Chant XV). P., 1950.

121. Pompeo Faracovi O. Scritto negli astri. L’astrologia nella cultura dell’Occidente. Venezia, 1996.

122. Recht R. Le croire et le voir. L’art des cathédrales. XIIe– XVe siècles. P., 1999.

123. Reeves M. The Influence of Prophecy in Later Middle Ages. A Study in Joachimism. Oxford, 1969.

124. Renaissance and Renewal in the Twelfth Century / Ed. R.L. Benson, G. Constable, C.D. Lanham. Oxford, 1982.

125. Ricœur P. La métaphore vive. P., 1975.

126. Saenger P. Space Between Words: The Origins of Silent Reading. Stanford, 1997.

127. Sauerländer W. Romanesque Art. Problems and Monuments. L., 2004.

128. Saxl F. Lectures. L., 1957.

129. Schapiro M. Late Antique, Early Christian and Medieval Art. Selected Papers. N.Y., 1979.

130. Schapiro M. Romanesque Art. Selected Papers. N.Y., 1977.

131. Schapiro M. Words, Script, and Pictures: Semiotics of Visual Language. N.Y., 1996.

132. Schmitt J.-Cl. Le corps des images. Essais sur la culture visuelle au Moyen Âge. P., 2002.

133. Schneider W.C. Geschlossene Bücher – offene Bücher. Das Öffnen von Sinnräumen im Schlieβen der Codices // Historische Zeitschrift. Bd. 271. 2000. S. 573–580.

134. Sedlmayr H. Die Entstehung der Kathedrale. Zürich, 1950.

135. Set in Stone. The Face in Medieval Sculpture / Ed. Ch.T. Little. New Haven; L., 2006.

136. Settis S. Iconografia dell’arte italiana. 1100-1500: una linea. Torino, 2005.

137. Seznec J. La survivance des dieux antiques. P., 1993 (1L., 1940).

138. Smalley B. The Study of the Bible in the Middle Ages. Notre Dame, 1970 (11940).

139. Southern R. Scholastic Humanism and the Unification of Europe. 2 vv. Oxford; Cambridge, Mass., 1995–2001.

140. Speer A. Die entdeckte Natur. Untersuchungen zu Begründungsversuche einer «scientia naturalis» im XII. Jahrhundert. Leiden; N.Y.; Köln, 1995.

141. Stevens W.M. Cycles of Time and Scientific Learning in Medieval Europe. Aldershot, 1995.

142. Stock B. After Augustine. The Meditative Reader and the Text. Philadelphia, 2001.

143. Stock B. Myth and Science in the Twelfth Century. A Study of Bernard Silvester. Princeton, 1972.

144. Stock B. The Implications of Literacy. Written Language and Models of Interpretation in the Eleventh and Twelfth Centuries. Princeton, 1983.

145. Suckale R. Stil und Funktion. Ausgewählte Schriften zur Kunst des Mittelalters. München, Berlin, 2003.

146. The Cultural Context of Medieval Learning / Ed. J. Murdoch, E. Sylla. Dordrecht; Boston, 1975.

147. The Practice of the Bible in the Middle Ages. Production, Reception and Performance in Western Christianity / Ed. S. Boynton, D.J. Reilly. N.Y., 2011.

148. The Ultimate Quotable Einstein / Ed. A. Caprice. Princeton; Oxford, 2011.

149. Thiofridus abbas Epternacensis. Flores epytaphii sanctorum / Ed. M.C. Ferrari. Turnhout, 1996.

150. Thorndike L. A History of Magic and Experimental Science. Vol. 2. N.Y., 1943.

Перейти на страницу:

Все книги серии Очерки визуальности

Внутри картины. Статьи и диалоги о современном искусстве
Внутри картины. Статьи и диалоги о современном искусстве

Иосиф Бакштейн – один из самых известных участников современного художественного процесса, не только отечественного, но интернационального: организатор нескольких московских Биеннале, директор Института проблем современного искусства, куратор и художественный критик, один из тех, кто стоял у истоков концептуалистского движения. Книга, составленная из его текстов разных лет, написанных по разным поводам, а также фрагментов интервью, образует своего рода портрет-коллаж, где облик героя вырисовывается не просто на фоне той истории, которой он в высшей степени причастен, но и в известном смысле и средствами прокламируемых им художественных практик.

Иосиф Маркович Бакштейн , Иосиф Бакштейн

Документальная литература / Биографии и Мемуары / Публицистика / Документальное
Голос как культурный феномен
Голос как культурный феномен

Книга Оксаны Булгаковой «Голос как культурный феномен» посвящена анализу восприятия и культурного бытования голосов с середины XIX века до конца XX-го. Рассматривая различные аспекты голосовых практик (в оперном и драматическом театре, на политической сцене, в кинематографе и т. д.), а также исторические особенности восприятия, автор исследует динамику отношений между натуральным и искусственным (механическим, электрическим, электронным) голосом в культурах разных стран. Особенно подробно она останавливается на своеобразии русского понимания голоса. Оксана Булгакова – киновед, исследователь визуальной культуры, профессор Университета Иоганнеса Гутенберга в Майнце, автор вышедших в издательстве «Новое литературное обозрение» книг «Фабрика жестов» (2005), «Советский слухоглаз – фильм и его органы чувств» (2010).

Оксана Леонидовна Булгакова

Культурология
Короткая книга о Константине Сомове
Короткая книга о Константине Сомове

Книга посвящена замечательному художнику Константину Сомову (1869–1939). В начале XX века он входил в объединение «Мир искусства», провозгласившего приоритет эстетического начала, и являлся одним из самых ярких выразителей его коллективной стилистики, а после революции продолжал активно работать уже в эмиграции. Книга о нем, с одной стороны, не нарушает традиций распространенного жанра «жизнь в искусстве», с другой же, само искусство представлено здесь в качестве своеобразного психоаналитического инструмента, позволяющего реконструировать личность автора. В тексте рассмотрен не только «русский», но и «парижский» период творчества Сомова, обычно не попадающий в поле зрения исследователей.В начале XX века Константин Сомов (1869–1939) входил в объединение «Мир искусства» и являлся одним из самых ярких выразителей коллективной стилистики объединения, а после революции продолжал активно работать уже в эмиграции. Книга о нем, с одной стороны, не нарушает традиций распространенного жанра «жизнь в искусстве» (в последовательности глав соблюден хронологический и тематический принцип), с другой же, само искусство представлено здесь в качестве своеобразного психоаналитического инструмента, позволяющего с различных сторон реконструировать личность автора. В тексте рассмотрен не только «русский», но и «парижский» период творчества Сомова, обычно не попадающий в поле зрения исследователей.Серия «Очерки визуальности» задумана как серия «умных книг» на темы изобразительного искусства, каждая из которых предлагает новый концептуальный взгляд на известные обстоятельства.Тексты здесь не будут сопровождаться слишком обширным иллюстративным материалом: визуальность должна быть явлена через слово — через интерпретации и версии знакомых, порой, сюжетов.Столкновение методик, исследовательских стратегий, жанров и дискурсов призвано представить и поле самой культуры, и поле науки о ней в качестве единого сложноорганизованного пространства, а не в привычном виде плоскости со строго охраняемыми территориальными границами.

Галина Вадимовна Ельшевская

Культурология / Образование и наука

Похожие книги

Бить или не бить?
Бить или не бить?

«Бить или не бить?» — последняя книга выдающегося российского ученого-обществоведа Игоря Семеновича Кона, написанная им незадолго до смерти весной 2011 года. В этой книге, опираясь на многочисленные мировые и отечественные антропологические, социологические, исторические, психолого-педагогические, сексологические и иные научные исследования, автор попытался представить общую картину телесных наказаний детей как социокультурного явления. Каков их социальный и педагогический смысл, насколько они эффективны и почему вдруг эти почтенные тысячелетние практики вышли из моды? Или только кажется, что вышли? Задача этой книги, как сформулировал ее сам И. С. Кон, — помочь читателям, прежде всего педагогам и родителям, осмысленно, а не догматически сформировать собственную жизненную позицию по этим непростым вопросам.

Игорь Семёнович Кон

Культурология